Mieczysław Knut, urodzony 25 października 1953 roku w Kartuzach, to znany polski artysta malarz, który zyskał uznanie w świecie sztuki dzięki swojej unikalnej interpretacji pewnych nurtów artystycznych. Jego obszarem działalności jest głównie malarstwo, a szczególnie fascynuje go abstrakcja metafizyczna.
Oprócz swojego dorobku malarskiego, Mieczysław Knut jest również projektantem okładek do książek, co dowodzi jego wszechstronności i zrozumienia wizualnych aspektów sztuki w różnych formach. Jego prace są przykładem połączenia głębokiej refleksji nad rzeczywistością z oryginalnym podejściem do kształtowania przestrzeni artystycznej.
Życiorys
Urodziny Mieczysława Knuta miały miejsce 25 października 1953 roku w mieście Kartuzy. Jego rodzice, Franciszek i Anna z domu Zimmerman, byli zatrudnieni w Domu Towarowym, gdzie ojciec pełnił rolę kierownika. Po zakończeniu nauki w Liceum Ogólnokształcącym im. Hieronima Derdowskiego w Kartuzach w 1972 roku, Mieczysław podjął studia na Wydziale Malarstwa w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Gdańsku.
W trakcie studiów, już na II roku, zdecydował się na udział w pracowni profesora Władysława Jackiewicza. W roku 1977 zorganizował swoją wystawę dyplomową na uczelni, gdzie zaprezentował cykl obrazów, który nie został nazwany, składający się z siedmiu prac o wymiarach 210 × 130 cm każda. Obrazy te charakteryzowały się stonowaną kolorystyką, w predominacji szarości oraz bieli, ukazując abstrakcyjne formy, które nawiązywały do symboliki.
Po zakończeniu studiów, artysta osiedlił się w Warszawie, gdzie kontynuował swoją twórczość. W 2005 roku Mieczysław Knut uzyskał stopień doktora na ASP w Warszawie, a w 2012 roku habilitował się na ASP w Łodzi. W skład jego osiągnięć należy również członkostwo w Naukowym Towarzystwie Tomistycznym.
Wybrane wystawy
Mieczysław Knut był artystą, którego osiągnięcia możemy śledzić na przestrzeni wielu lat. Oto niektóre z jego wyjątkowych wystaw:
- W 1979 roku miały miejsce indywidualne wystawy w Teatrze Dramatycznym w Elblągu oraz galerii „Sień Gdańska” w Gdańsku, a także wystawa w Galerii Skuc w Lublanie,
- Rok 1984 przyniósł wystawę „Współczesny portret polski 1944-1984” w gmachu „Zachęty” w Warszawie,
- W 1986 roku odbyła się indywidualna wystawa w Galerii 72 Muzeum Sztuki Współczesnej w Chełmie,
- W latach 1987-2019 artysta brał udział w corocznych wystawach zorganizowanych przez dr Bożenę Kowalską w ramach Międzynarodowych Plenerów dla Artystów Posługujących się Językiem Geometrii,
- W 1988 roku miały miejsce indywidualne wystawy w Galerii „Zapiecek” w Warszawie, Galerie „Schuppen” w Darmstadt oraz Galerie Anita Falber w Wiesbaden, a także grupowa wystawa „Geometria i metafora” w Galerii „Budapest” w Budapeszcie,
- Rok 1989 to indywidualna wystawa w Galerie am Holtzendorffplatz w Berlinie, a także zbiorowa wystawa „Krytycy o nas” w pawilonach BWA w Sopocie,
- W 1993 roku artysta zaprezentował swoją indywidualną wystawę w Muzeum Sztuki Współczesnej w Radomiu,
- W 1996 odbyła się wystawa Vardo Seminar „Is art necessary and if so, why?” w Sztokholmie,
- Rok 1999 to wystawa „Konstruktive Kunst in Polen aus dem Museum von Chelm” zorganizowana przez B. Kowalską i Hellmuta Brucha w Tiroler Kunstpavillon w Innsbrucku w lutym,
- W 2000 roku zorganizowano ogólnopolską wystawę „Język geometrii II” w Galerii BWA w Katowicach, a także pokazy z okazji jubileuszu 30-lecia Galerii 72 w Muzeum Chełmskim w Chełmie,
- W 2003 roku odbył się pokaz „Spod znaku geometrii” w zbiorach CRP w Orońsku oraz wystawa „Malarstwo abstrakcyjne. Światło” w Muzeum Narodowym w Szczecinie. Dodatkowo artysta brał udział w wystawie „Geometrisk Abstraktion XXII” w Galerii Konstruktiv Tendens w Sztokholmie,
- W 2004 roku miała miejsce indywidualna wystawa w Galerii STS w Sopocie, a także wystawa „20 plenerów spod znaku geometrii” w Muzeum Chełmskim oraz Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, a jego prace były również prezentowane w Galerii Miejskiej „Arsenał” w Poznaniu,
- W 2005 roku artysta zorganizował indywidualną wystawę „Asketes” w Galerii Łazienkowskiej w Warszawie. Ponadto w tym samym roku miała miejsce wystawa „20 plenerów spod znaku geometrii” w Ośrodku Propagandy Sztuki w Łodzi,
- Rok 2009 to indywidualna wystawa w Galerii XXI w Warszawie „Mieczysław Knut – Homage a Morton Feldman”,
- W 2010 roku artysta zaprezentował swoje prace w Galerii „Rogatka” w Radomiu oraz brał udział w kilku wystawach grupowych,
- W 2012 roku jego dzieła gościły na wystawie „Symetria i asymetria” w Galerii „Rogatka” w Radomiu oraz Galerii Akademickiej ATH,
- Rok 2013 to wystawa indywidualna w Galerii Śródmiejskiego Forum Kultury – Domu Literatury pt. „Subida”,
- W 2015 roku brał udział w wystawach zbiorowych takich jak „Interpretacja – układ zamknięty, układ otwarty” w Przemyślu oraz „Język geometrii – półwiecze przemian” w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia Radom,
- W 2020 roku planowane były wystawy „Geometria i…” w Mazowieckim Centrum Sztuki Współczesnej oraz „Odmienne postawy – cztery przestrzenie. Mistrzowie współczesności z kolekcji Galerii 72” w Chełmie,
- Rok 2021 przyniósł indywidualną wystawę „Mieczysław Knut – Ku Transcendencji” w Centrum Sztuki Współczesnej Elektrownia Radom oraz zbiorową w BWA Katowice,
- W 2022 roku wystawa zbiorowa „Connection Bożena” miała miejsce w Syke, Niemcy.
Życie prywatne
Mieczysław Knut jest mężem Urszuli Wolskiej, uznawanej za filozofkę oraz filmowca. Para ma razem dwoje dzieci – Anemonę oraz Tycjana.
Przypisy
- Mieczysław Knut. Ku transcendencji - Niezła sztuka - newsy [online], web.archive.org, 30.09.2022 r. [dostęp 06.03.2023 r.]
- Członkowie [online], web.archive.org, 20.09.2021 r. [dostęp 06.03.2023 r.]
- Kowalska 2022, s. 220.
Pozostali ludzie w kategorii "Kultura i sztuka":
Edmund Kamiński | Ras Luta | Zbigniew Joskowski | Ireneusz Engler | Jan Rompski | Marcin Markowski | Wojciech Kasperski | Edmund Puzdrowski | Krzysztof Olszewski (fotograf) | Monika Dejk-ĆwikłaOceń: Mieczysław Knut